英特印象,绚烂油彩
——校向日葵画社举行第二届油画展“瞬间印象”

时间:2018-01-15 星期一浏览次数:




        12月26日-30日,校向日葵画社第二届油画展“瞬间印象”在校园开展。



        本次画展以“瞬间印象”为主题,再现油画印象主义,本次画展的26个作品全部来自校向日葵画社学习1到2年的社员。



        每周三社团的时间,还没等老师进教室,同学就早早来到教室支起了画架准备材料。从临摹印象派大师的经典之作开始,同学们学习油画,感受堆叠颜色的酣畅,体悟朦胧的印象之美。本次画展中向日葵画社的成员们将用自己手中的画笔诠释自己心中的印象派作品。临近画展,同学们也是挤出课余时间来修改画稿,绘画让大家聚在一起享受其中。让我们一起来欣赏他们的作品吧!



 

绘画感受

        初入画社,阳光柔和地映着一幅幅色彩斑斓的油画,让我着迷,使我也像学姐学长那样拿起手中的画笔 ,轻轻涂抹,细细勾勒 。也许初学难免有些困难,也许失去了耐心。但静下心来,渐渐地,那白布上的一抹蓝,一抹黄,一抹红,便仿佛在画布上流动 ,仿佛有了生命。
        当你投入其中,油画便是喧嚣中的一抹宁静,你便享受在其中了。
                                                          ——初一7班 范卓然《红帆船》

        说实在的,当初进画社也是凭着对绘画的喜爱就糊里糊涂地加入了这个大家庭,对油画根本没有什么概念,一窍不通。刚刚拿到范画的时候,我也是无从下手的情况,后来看到身边的同学一个个都开始动笔,我就更加着急了。是在范老师和其他有经验的同学的帮助和指导下,才完成了我的第一幅油画。 相信在这样一个互帮互助的大家庭中,每个人都会有不小的进步吧。
——双语初一1班 周欣冉 《麦田》

        关于油画一开始并不是特别了解,但通过几个月的临摹,可算是可多可少的知道了油画这个东西,对于画画我有这十分深的感情……细腻的手法,精密的思考,说难也不难,就是需要细心。
——双语初一1班 邵逸静 《布维尔悬崖边的海上阴影》

        这幅油画是我从小到大的第一幅油画作品,对于从来都没接触过的我来说,算是一种新的尝试或挑战吧!跟着范老师的指导,跟着画册的范本,同学们的鼓励,我,终于完成了这幅《杨梅果》。这个结果是要经过自己的努力才能达到的!
——双语初一1班 赵奕雯 《杨梅果》

        《卢万的河道》是西斯莱所创作的以绿色和黄色为主的油画。这幅油画所描绘的是一人一马走在卢万河道边的场景。以绿色的树林为背景,将一幅岁月静好的画面描绘得栩栩如生。看着大片的绿色树林,使人有一种心旷神怡的感觉。下面金黄的沙地让人觉得似乎这世界充满了希望。
        在大片的绿色和黄色中加入一些紫罗兰、一些酒红、一些碳黑以及一些培恩灰便组成了这幅画。我觉得这幅画是在这喧闹世界留有的一片美好的净土。
        在画这幅画时我用斑点画出背后的绿色树林,给人一种朦胧和梦幻的感觉。而下面的沙地我用以横为主的笔触画出,在沙地上加一些培恩灰,画出事物的的影子,更加给人一种现实的感觉。两块完全相反的风格给人以视觉上的冲击。
        我认为画画对我来说意义非凡,因为只有一拿起画笔我才能真正的静下心来。我想尽我所能把这幅画画好。在这个忙碌的时期如果我们有时间能静下心来做我们所感兴趣的事这一定是十分幸福的!
——初一5班 蓝关尔 《卢万的河道》
 
 

 
        城市在河流的转弯处,风推着工厂的浓烟涌向画面的西侧,仿佛是为了加快黄昏的到来,橙黄色的天空在浓烟经过时被画上灰色。淡紫色的污垢终如絮团般飘浮着,随着夜幕上升。
        这幅画体现了塞纳河岸的厚重,还带着一种当时城市的经典,呈现了城市的历史风格。在画这幅画时,最大的困难是颜色的准确性,只有不断的尝试和探索才能将画画的技巧掌握,体会画者的意境。
——初一3班 严宇辰 《等待夜晚》


        在英特油画社是我第一次接触油画,虽然在这之前也有绘画经验,但刚拿起画笔时还是觉得十分困难。从选画到真正画完, 每一刻都是全新的体验。
        从一开始不知如何落笔到最后渐渐喜欢,渐渐知道画油画的技巧,都是在画社成长的。我的画从画天空开始,觉得挺简单的,但后来画到岩石,海浪的部分,难度一点点地变大了。有时候真是摸不着头脑,感觉无从下手,还好有范老师悉心地指导,加上自己不断地摸索,不断地尝试,渐渐找到了一些感觉。感觉手上的画笔渐渐的变得听话了。而调色又是一个挑战,颜色经常调不准,好心痛那些昂贵的颜料被我们糟蹋。但是我们都在这一次次的失败中成长了。
        这个学期初次接触油画,虽然作品还不完美,但让我又多了一个爱好,一个追求!
——初一3班 王瑞沁 《艾特达岩门》

        接触画画至今,已经八年了,但是正因为踏进了向日葵画社,我才第一次接触了油画。
        开学第一节课,老师说要画油画,心里泛起了一丝震惊,与恐惧交织着。拿起笔,手就像没有画过画似的。面对这一张名作,无从下手。从第一抹填充色彩开始,一缕缕的笔触就想要追求完美,可是色彩却一直不在调上,可谓是晴天霹雳。信心一点点被吞噬,甚至想过放弃。但是内心告诉我,这是第一张油画,更不应该放弃。于是我坚持了下来。
        人生有许多第一次,其实不必力求完美,尽力就好。
——初一3班 张诗雨 《水城——威尼斯》

        这是我第一次接触人物题材的油画,这类油画不像我之前接触的风景类油画那样对结构有严格要求。这类油画对结构要求很高,对于素描基础不扎实的我是一个巨大的挑战。而且这幅画的原画是用色粉表现的,要用油画的形式把它再现对于我来说也是一个难题。幸好有范老师和画社同学的帮助和支持,花了大半个学期,我终于完成了这幅油画,虽然不完美,但是能把它画下来我已经很满意了。
——初二4班 戎雨馨《女孩像》

        这幅画的作者在赏析中写到:“……用了冷色调和暖色调表现出了蓝天下波涛澎湃的大海与其中的礁石……”但我在画的时候却没顾忌,只是凭着感觉一点点地画下去。虽然在途中遇到了调不出颜色,与原稿有很大偏差,或是嫌累不想画下去的状况,但最终还是在赶工与加班后艰难地将它完成了。虽然画得不怎么样,但看着自己的作品,心中还是涌出了一种成就感,庆幸自己没有半途而废。
——初一7班 片佳音 《海浪》

        秉持着第一次画油画不敢“出错”的信念,我下定决心(非常迟疑),咬牙选择了一幅不用画阴影的画。本以为不会太难,谁知……前面还画得好好的,都快画完了,突然越画越诡异。一对比原画:呀,这颜色截然不同!         唉,只好硬着头皮把整幅画都刷上了一层土黄。
        这样,一幅色泽鲜艳,粉嫩的画作,硬是给我改成了一幅色彩浓重,土灰土灰的“陈年旧作”。我也很无奈,我也很绝望啊!可是,时间紧迫,就在这样的情况下……
        我的新作出炉啦!
——初一8班 陈嘉仪 《塞纳河上的小船》

        这是一个闲暇的午后,阳光慵懒地透过密密树林中的层层间隙,在湖边青草簇拥中投下斑斑驳驳的影子。地平线那端的小桥连接着一座古老的塔楼,桥下有一叶扁舟,向着风吹去的地方挥洒一袅轻烟,无声的融进了蓝天与白云的怀抱。湖上,两幢小楼宁静地坐落在那里,默默地,好似迎着水波在荡漾。
        又在哪里,那小船上的几个少女?她们在浮躁的时光里,取这一片刻的宁静,以大自然的韵味,乘坐着属于她们自己的岁月,徘徊于这一场山水间的邂逅。此刻,这一切,都是那么的美好,那么的祥和。一度被定格的流年,悄悄流淌;那片共同拥有的景色,被逝去的回忆几番修饰;在心的投射中缓缓流去的那几朵白云,那片青天,还会在这波光灵动的湖面上,再度映出这般生命的阳光吗?
——初二7班 严浩铭 《湖畔》

        When oil meet the pigment, magic happened, it became oil-painting.
        《咖啡馆》是一幅热情四溢的油画,描述了两位老人的夕阳红爱情,温婉动人。在忙碌的初三学习生活中,抽出空来参加第二次油画展。这可以很好地放松自我,将自己融于油画之中,忘记学习的烦恼。我也想去咖啡馆,感受艺术与生活的魅力。
——初三3 班 马越千 《咖啡馆》

        我曾经只是单纯为了见识似乎离我们这种学素描很遥远的画种的真面目,却没想到腻滑的油和干巴巴的颜料真的能像魔法一样,还能被一个从没接触过油画的人勉强操控。
        开始的开始我总是呆滞地盯着画布不敢下笔。这两个多月,我品尝过悠闲缓慢地落下的每一笔,也经历过临近月考却不得不近乎疯狂地在连续画画四个多小时的心累。不过好歹我完成了自己的油画处女作,也算是不留遗憾了。
——初三4班 沈天舒 《维多利加的海》

        再次绘油画时,已不同往日般生疏。从往日的风景过渡于人物,挑选梵高经典自画像。起初只执于线稿打形。“精准”,老师教诲道:“便与后续上色,无需再大体铺色块。”《梵·高》五官棱角分明,辅助线接于另一辅助线间,却不无道理。笔触感是另一让画面活灵活现的表达方式。范本已是几百年前的大作,留传至今已被数人临摹。作为茫茫人海中的一粒,做不到百分百复制,但却也绘出了我自己的所感所想,这已不是单单被上色的帆布,对于我更是一次油画学途的进阶。
——初三8班 来佳莹 《梵高戴草帽的自画像》

        这是一片干净的海滩。没有垃圾,只有层层叠叠的汹涌翻滚的晕。天是半黑半蓝、将黑未黑的颜色。天空烧下去点,颜色浅而多姿,淡淡的白中混着一点柠檬黄,一点紫,一点蓝。海滩不是金黄的,而是夹杂这石砾,还有一点小小的水洼。几艘船搁在沙滩上,是除了天空和云之外,比较浓墨重彩的部分。很喜欢油画的厚重感,给人和素描不一样的感觉。油画的覆盖性很强,有时候画错了等颜料干了就又可以盖上去了。
——初一5班 蔡双双《海滩》

        第一次看到这幅画的时候觉得自己肯定可以画出来,直到打完形之后才发现根本无从下手,画人像真的很难,不过所幸最后还是画完了。这幅画本没有名字,我自作主张给她起了个名字叫萨拉,感觉比较符合这个费了我好几个月时间画出来的非洲小女孩。说是非洲人,再看看好像又画得有点白了,画人真的很考验我们的绘画技巧以及对色彩的辨别和领悟,在绘画的过程中也可以感觉到自己的进步,最后非常感谢学校及范老师给了我们这么好的机会提升自我!
——初二4班 葛思域《阿娜姑娘》

        这次是我第二次参加画展,这次画展和以往大有不同,我们高年级同学是以色彩人物为主。我认为人物是最难画的东西,人物的形态动作,表情和人物面部表情是画画中最难的东西。人物的形态动作,表情和人物暗亮面以及其他部分的暗亮面都极为重要,都会影响一个人物的形态。
        我这次是以色块人物为主,尤其面部的色块较多,使这人物栩栩如生。画完后,我认为并没有自己想象中那么容易,更需要多一份坚持与认真,有了这份坚持与认真,我相信自己会在画画方面取得进步。
——初二4班 吕昱含 《自画像》

        这幅《傍晚》是用生赭、橙、白,几个色调调成的。我非常喜欢这幅画的用色,蓝与橙强烈的色调对比使这幅画充满了视觉冲击力。
        对于一个新手来说,较长时间的调色是不可避免的,但画成后的喜悦也同样不可言说。画这幅画使我对细节的理解加深了,这幅画从细节处真正地抓住了我的心,使我能坚定地画下去。
——初一3班 任乐山 《傍晚》

        其实我并没有学过油画,只是怀着一颗对艺术的热爱和追求,开始了第一次的尝试。或许有些时候,恐惧才是我们最大的敌人,有时候不尝试,又怎么知道自己在这方面的天赋和灵感。艺术不是考试,没有数理化那样精确复杂的计算公式,没有语文那样令人抓狂的阅读理解和古文阅读,它更是一种色彩,一种情怀,一种徜徉的享受。我们不妨可以放眼未来,今后的人类社会有很多领域都会逐步被机器人所替代,唯独艺术是机器无法企及的。艺术不是一个人画画水平,演唱水平的高低,艺术是一种风度,是我们对于它的一种热衷。this is the way we play.
——初二3班  汪一帆《圣维克山景》

        这幅画的主体是一条宽广的大路,它用了很多点彩式的装饰来突出阴影及大路的立体感。一旁的树也有一种透光感,若隐若现的天空体现出了勃勃生机。
        在我绘画的时候,天空的配色是一大困难。但到最后找到正确的配色后,也会有成功的喜悦。
——初一1班 王思卓 《凡尔赛的路上》

        当我第一次拿到油画材料,第一次来到美术教室,看到四周的作品,我的心中溢满了阳光,充满了自信,模仿着学姐的姿态,我开始了第一幅画的征程……
        大半个学期已过,我终于画完了第一幅画,也许笔法没那么老练,但对我来说,足矣。
        心中再次溢满了阳光。
——徐语瞳《海滩》

        在一片微波粼粼的海边,有一座美丽的小城。没有太多的喧嚣人群,只有几人踱步海边。没有太多灯红酒绿,只有一片寂静的海。远处的钟楼耸立着,见证着这个温暖的午后。近处,一栋栋英伦风格浓厚的楼房前,绿树成荫,草长莺飞。楼房与海滩之间,参差分布着几座小桥,桥后几面国旗,为天空画上了几抹靓丽的色彩。
        时光就在这座小城里流淌着,不快不慢,不温不火,但没有人叹息,没有人颓废,因为在这度过的时光,安静而祥和,温柔而致远,是世间喧嚣中少有的宁静。
        轰轰烈烈的永远是梦,平平淡淡才是生活的本真,
        执着与希望,迷茫与透彻,光荣与梦想,这些看起来不能两全的东西,实际属于每一个人。
        当逝去的时光在回忆中打出斑驳的倒影,映射出的,才是最美的初心。
        春风十里扬州路,卷上珠帘总不如。
——初二7班 江礼行《微波粼粼的海边》
 

 
《雪景》
当冬雪覆盖了村庄,
一切显得宁静而优雅。
天光云彩映着雪色,
洁白的世界变得温暖入春。
雪,挂在树梢间飞舞,
鸟儿,欢快地歌唱着,
为这个冬天带来了生命。
——初一7班  周子越 《雪》
 
        这幅画画的是一个阳光的午后,由于我以前画过丙烯,所以我对它并不生疏,只是颜料比较难调,天的蓝,草的绿,时间关系,也许并不是十分完美,但总算过得去。不过画画的时候对我来说还是很享受的。有时候心情也会决定发挥,不过,拿起笔,感受笔尖在在画布上轻轻划过,心情也会变好呢。
——初一3班 朱济徽《阳光的河岸》